By Na movimentada metrópole da cidade de Nova York, em meio ao caos e ao clamor, existe um reino de beleza serena meticulosamente trabalhado pelas mãos de Jaq Belcher. Belcher, nascido na Austrália, é um artista distinto cujo meio escolhido é tão delicado quanto profundo: papel cortado à mão.
A jornada artística de Belcher começou com uma base em escultura, aprimorada durante seus estudos na Universidade de Melbourne. No entanto, ao se mudar para o vibrante cenário artístico de Nova York, ela encontrou consolo e propósito na simplicidade do papel. Esta mudança marcou um momento crucial na sua carreira, pois ela abraçou as qualidades intrínsecas do papel como tela para a sua exploração de energia, consciência, luz e forma.
Através da sua arte, Belcher convida-nos a refletir sobre os mistérios da existência, a interligação de todas as coisas e a eterna dança da energia e da forma.
No centro da prática de Belcher está o meticuloso processo de cortar papel à mão com precisão e graça. Armada com um estilete e estênceis feitos à mão inspirados na geometria sagrada, particularmente na vesica piscis – uma forma matemática específica formada pela intersecção de dois discos com o mesmo raio – ela compõe delicadamente campos e imagens intricados em folhas imaculadas de papel branco de arquivo. Cada corte é deliberado, cada movimento intencional, à medida que Belcher imbui suas criações com uma sensação palpável de energia e memória.
A quietude e o foco são os princípios mais importantes da minha prática de estúdio, dos quais emerge uma profunda sensação de calma e serenidade.
“Quietude e foco são os princípios mais importantes da minha prática de estúdio”, explica Belcher, “da qual emerge uma profunda sensação de calma e serenidade”. Na verdade, as suas obras exalam uma certa sensação de calma que convida à contemplação, levando os espectadores a um estado meditativo onde o tempo parece ter parado.
Um dos esforços mais intrigantes de Belcher é a sua exploração de instalações efémeras utilizando as “sementes” – os pedaços de papel recortados das suas obras maiores. Essas sementes tornam-se os blocos de construção para mandalas intrincadas, organizadas meticulosamente e pacientemente, com cada instalação se tornando uma obra-prima transitória destinada a durar apenas durante uma única exposição. Numa performance comovente, Belcher colaborou com um dançarino para criar uma performance comovente, na qual o movimento da dança varre uma dessas mandalas, simbolizando a impermanência da arte e a natureza cíclica da criação.
Nas mãos de Jaq Belcher, o papel parece transcender as suas origens humildes para se tornar um recipiente para algo maior – um testemunho do poder transformador da arte e do potencial ilimitado do espírito humano, bem como do modesto meio.