By No mundo da arte contemporânea em papel, poucos nomes ressoam tão fortemente quanto Pedro Gentenaar e Patrícia Gentenaar Torley. Trabalhando no seu estúdio na Holanda desde o início da década de 1970, a dupla de artistas passou décadas redefinindo o que o papel pode ser – não apenas uma superfície, mas um material vivo, estrutural e expressivo por si só. As suas práticas divergem na forma, mas permanecem profundamente ligadas através de um fascínio partilhado: o comportamento das fibras vegetais, da água e do tempo. Juntos, eles ajudaram a elevar a fabricação de papel de artesanal a uma disciplina artística totalmente autônoma.
Papel como Estrutura: Peter Gentenaar
A jornada de Peter Gentenaar na fabricação de papel começou com uma limitação. Como gravador, descobriu que os papéis disponíveis no mercado não suportavam o relevo profundo de suas gravuras. A sua solução foi radical mas intuitiva: fazer você mesmo o papel. Dessa necessidade emergiu uma exploração vitalícia de fibras, celulose e processos. Gentenaar desenvolveu suas próprias ferramentas, incluindo um batedor Hollander personalizado projetado especificamente para fibras vegetais longas, como linho e cânhamo, permitindo-lhe produzir folhas fortes e flexíveis.
A jornada de Peter Gentenaar na fabricação de papel começou com uma limitação. Como gravador, descobriu que os papéis disponíveis no mercado não suportavam o relevo profundo de suas gravuras. A sua solução foi radical mas intuitiva: fazer você mesmo o papel.
Suas obras escultóricas começam como folhas planas de polpa úmida, dispostas sobre uma mesa a vácuo. Reforçados com finas nervuras de bambu, transformam-se à medida que secam, encolhendo até 40%, puxando contra a sua estrutura e formando naturalmente estruturas orgânicas semelhantes a folhas. “Minhas esculturas começam como folhas coloridas de polpa totalmente bidimensionais sobre minha mesa de vácuo. As formas em meu trabalho são causadas pela secagem e encolhimento da polpa em uníssono. A simplicidade do material, que é o suporte, a cor, a textura e a forma, em um só, torna o trabalho com ele maravilhoso e direto.”
O resultado é um corpo de trabalho que parece ao mesmo tempo projetado e orgânico, leve, mas monumental, muitas vezes suspenso no espaço como formas botânicas congeladas no meio do crescimento. Seu processo revela uma verdade fundamental da fabricação de papel: o próprio material detém a agência. Ele move, contrai e molda a forma final.
Pintando com Celulose: Pat Torley
Enquanto Gentenaar constrói com papel, Pat Torley pinta com ele, literalmente. Após décadas de experimentação, ela desenvolveu uma técnica altamente refinada utilizando polpa líquida em vez de pigmento. Trabalhando em uma mesa de vácuo, Torley aplica camadas finas e aquosas de polpa colorida usando ferramentas como pipetas e facas. Cada peça é construída “de cabeça para baixo”, começando com o primeiro plano e construindo de trás para frente através de até vinte camadas delicadas.
Enquanto Gentenaar constrói com papel, Pat Torley pinta com ele, literalmente. Após décadas de experimentação, ela desenvolveu uma técnica altamente refinada utilizando polpa líquida em vez de pigmento.
O processo exige precisão e paciência. Cada camada deve ser aplicada úmida sobre úmida, sem perturbar as que estão abaixo dela. Quando concluída, a água é removida por vácuo, deixando para trás uma folha de papel extraordinariamente fina e luminosa onde imagem e material são inseparáveis. “O papel não é apenas um portador de imagem, mas torna-se a própria imagem.”
A paleta de Torley é composta inteiramente de fibras, algodão, linho, seda, kozo e muito mais, cada uma contribuindo com sua própria textura, translucidez e profundidade de cor. O resultado é uma linguagem pictórica exclusiva da fabricação de papel, na qual a cor é incorporada na estrutura da folha em vez de aplicada à sua superfície.
Uma filosofia compartilhada de fibra
Apesar das suas abordagens diferentes, ambos os artistas partilham um profundo respeito pelas qualidades intrínsecas do papel. Seu trabalho está enraizado na transformação de fibras vegetais brutas em formas expressivas, um processo alquímico moldado pela água, pressão e tempo.
Essa filosofia se estende além de suas práticas individuais. Em 1996, Gentenaar e Torley co-fundaram a Holland Paper Biennial, criando uma plataforma que influenciou significativamente a percepção global do papel como meio artístico. A Bienal deste ano acontecerá de 21 de junho a 15 de novembro de 2026, no Museu Rijswijk – onde está atualmente exposta a exposição Fibra da Vida da dupla de artistas. Eles também publicaram uma série de livros que acompanham as bienais, cada um concebido como um objeto tátil, combinando documentação, teoria e amostras reais de papel.
O que torna o trabalho de Gentenaar e Torley particularmente convincente é a sua vontade de colaborar com o material em vez de controlá-lo inteiramente. Em ambas as práticas, a fabricação de papel não é apenas uma técnica, é o núcleo conceitual. Gentenaar permite que a física da secagem da polpa determine a forma, enquanto Torley adota a fluidez das fibras suspensas na água para criar profundidade e movimento. Em ambos os casos, o papel não é passivo. É ativo, responsivo e vivo. Tanto para designers como para entusiastas do papel, o seu trabalho é um lembrete poderoso: o papel é muito mais do que uma superfície. É estrutura, cor, textura e história – formada a partir dos elementos mais simples, mas capaz de uma complexidade extraordinária.
